Denunciante Ultra
 |  El Pop Art de Lichtenstein desembarca en Washington
Calificación: de
5,00
 | La National Gallery repasa la carrera artística del pintor con una exposición de más de 170 obras  'Look Mickey', 1961. Primera incursión en el Pop Art de Roy Lichtenstein En 1961, Roy Lichtenstein adaptó de manera muy libre una viñeta del Pato Donald y Mickey Mouse pescando para decorar el cuarto de sus dos hijos de pequeños. La obra Look Mickey fue la primera incursión del pintor en el Pop Art y es el cuadro con el que da inicio la exposición Roy Lichtenstein, una retrospectiva, que desde este domingo y hasta el 13 de enero del próximo año alberga la National Gallery de Washintong.
Con Look Mickey Lichtenstein encontró la voz artística que había estado buscando antes en otros estilos, como el cubismo o el expresionismo, y que a lo largo de la década de los 60 y los 70 afianzaría entroncado la imaginería comercial propia del cómic con las bellas artes. A través de 170 obras –pinturas, esculturas y bocetos- realizadas por el pintor entre 1950 y 1997, el mismo año de su muerte, la retrospectiva hace un repaso por la carrera artística del creador neoyorkino en la que, además de sus trabajos más característicos y reconocibles –como la colección Romance y Guerra-, se presentan lienzos mucho menos conocidos, pertenecientes a su serie dedicada a los paisajes, a los Brochazos o al Arte Moderno.
“Casi todas las piezas evidencian el sentido del humor de Lichtenstein”, comenta Cooper frente al cuadro Washington cruzando el Delaware, una de las primeras pinturas del autor de clara influencia cubista. “Lichtenstein era una persona muy tímida, muy introvertida, no le gustaba la fama y se ocultaba detrás de su arte, curiosamente llenó de colores potentes, de piezas grandes, tan alejadas, a priori, de su propia personalidad”, indica. Ese sentido del humor y ese carácter retraído se evidencian en el único autorretrato de la muestra: Un espejo y una camiseta.
'El anillo (Compromiso)', 1962. El artista todavía estaba adentrándose en el estilo Pop Art, tras una época en la que coqueteó con el cubismo y el Expresionismo
'Carrete de cáñamo', 1963. Una de las obras de su serie 'Blanco y Negro', en la que Lichtenstein representaba en esos dos colores objetos cotidianos
'Masterpiece', 1962. La pintura forma parte de la serie 'Romance y Guerra', la más representativa del estilo de Lichtenstein
'Torpedo...LOS!', 1963. "Lichtenstein adaptaba los cómics de DC Comics y los dotaba de mayor dramatismo", cuenta el Harry Cooper, el comisario de la National Gallery.
'Paisaje marino', 1964. Con su serie de paisajes, Lichtenstein buscó romper con su época centrada en el cómic.
'Pequeña gran pintura', 1965. La obra forma parte de su serie 'Brochazos', un trazo que siempre le obsesionó al artista.
'Escultura moderna con una cuerda de terciopelo', 1968. La escultura de latón forma parte de su serie 'Arte moderno', protagonizada por obras compuestas por figuras geométricas.
'Washington cruzando el Delaware', 1951. Uno de los primeros trabajos del pintor, de clara influencia cubista.
'Retrato de la señora Cézanne', 1962. En su serio de trabajos titulara 'Historia del Arte', Lichtenstein rinde homenaje a sus pintores favoritos, entre ellos Picasso o Matisse.
'Desnudos con balón de playa', 1994. En la recta final de su carrera, Lichtenstein retomó las caras de sus heroínas añadiéndoles cuerpos desnudos.
'Paisaje en la niebla', 1996. El cuadro, pintado un año antes de su muerte, supone una recuperación de su serie de paisajes, está vez inspirados en las postales chinas.
|