Quizá sea el director de culto más ecléctico: sus películas se inspiran en obras anteriores sin perder el toque personalísimo del director. Tarantino crea puzzles cinematográficos, rompecabezas a base de piezas ajenas.

Violencia, personajes extremos, diálogos terpidantes, estéticas vintage... Su marca es inconfundible, pero su secreto indescifrable.





Quentin Jerome Tarantino nació en Tennessee en 1963. aunque se mudó a Los Angeles en 1971. Con 14 años Quentin escribió su primer guión, 'Las increíbles aventuras de Mr.Lee', y más tarde abandonó el instituto para trabajar en un cine porno. Poco después iría a estudiar interpretación en la compañía de James Best Theatre.

Poco tiempo más tarde comenzó a trabajar en un videoclub de Manhattan beach, en Los Angeles, lo que le permitió acceder a toda la cultura cinematográfica que exhibiría después en sus propias películas. Y fue entonces cuando comenzó a trabajar junto a un amigo en el guión de su primera película, la amateur "My best friend's birthay", en la que interpretaría uno de los personajes.

Otros de los guiones de la época son Amor a quemarropa y Asesinos natos, que dirigirían otros, pero cuyo éxito sólo haría que apoyar la creatividad incesante de Tarantino.





Reservoir dogs, Pulp fiction y Jackie Brown

Quentin Tarantino irrumpió en el panorama cinematográfico internacional en 1992 con su película Reservoir dogs, una producción independiente protagonizada mayoritariamente por hombres. El quinteto de atores formado por Harvey Keitel, Edward Bunker, Steve Buscemi, Michael Madsen y el propio Tarantino triunfó dentro y fuera de Estados Unidos, garantizando la continuidad de Tarantino como director.

Le siguió Pulp Fiction, otro bombazo internacional. Una historia repleta de flashbacks y escenas violentas en que los personajes cerraban una trama compleja y decadente. Con este filme Tarantino reincorporó a John Travolta al mundo del cine. Su escena de baile junto a Uma Thurman es uno de los momentos cinematográficos de referencia cuando se habla de Quentin.

Jackie Brown llegó precedida del éxito de Pulp Fiction, y a pesar de no obtener grandes resultados en taquilla redefinió el estilo de Quentin: una mirada nostálgica al cine de los 70, una reinvención de tópicos. Para el personaje de Jackie, por ejemplo, Quentin eligió a la mítica actriz de serie B en los 70, Pam Grier.





Kill Bill, en dos volúmenes

Kill Bill, la historia de una venganza en dos volúmenes, se estrenó en 2003 y 2005 respectivamente. Protagonizada por Uma Thurman, que ya había aparecido en Pulp Fiction, la película transcurría en escenarios tan dispares como Japón o el desierto de Arizona.

Para este filme Quentin decidió cambiar de actores fetiche y escogió a algunos actores que estaban de capacaída. Y no sólo le funcionó sino que relanzó las carreras de los propios actores Daryl Hannah, Vivica Fox, James Madsen y el mítico David Carradine, intérprete de Kung Fu.

La película supuso el mayor éxito comercial de Quentin Tarantino y sorprendió a muchos. Era su película más excesiva en cuanto a técnica.







Grindhouse y Death Proof

Tras el éxito de Kill Bill, y una escena en la película Sin City, Quentin abordó su nuevo proyecto junto a su amigo director Robert Rodríguez. Ambos decidieron hacer un homenaje a las sesiones dobles de cine en los años 70, las "grindhouse". Así, su nuevo filme, titulado precisamente Grindhouse, incluiría dos películas: "Planet terror", dirigida por Rodríguez; y "Death proof", por Tarantino.

En su línea, Tarantino recuperó a un actor que en ese momento no pasaba por su mejor momento, Kurt Russell. Grindhouse no logró el éxito esperado en Estados Unidos, aunque en Europa llenó las salas de cine.





Sus musas

Quentin Tarantino siempre reservó sus papeles femeninos para actrices enigmáticas y con carácter. El papel que Uma Thurman intepretase en Pulp Fiction destapó una fascinación por este tipo de personajes, y con el tiempo el número de mujeres en sus películas ha aumentado considerablemente.

Rosario Dawson en "Death Proof", Pam Grier en "Jackie Brown", o Uma Thurman, Daryl Hannah, Vivica Fox y Lucy Liu en "Kill Bill" son sólo algunas de sus nuevas musas.

Para la promoción de su más reciente film, Death Proof, Tarantino sólo posó con las actrices. Una de ellas, Zoe Bell, había sido la doble de Uma en Kill Bill.




Sus actores fetiche

Quentin Tarantino siempre dota a sus actores de una sobrecarga de actitud y un estilo muy personal. Sus actores son distantes, arrogantes, violentos y poco humanos. Siempre con frases impactantes en el bolsillo y con una capacidad de seducción asombrosa.

Quentin siempre ha seguido el mismo parámetro a la hora de buscar sus actores. Harvey Keitel, por ejemplo, ha aparecido en varias de sus películas, igual que Samuel L. Jackson. Bruce Willis, Tim Roth, John Travolta, Steve Buscemi o James Madsen. Ellos son algunos de los actores que aparecen en más de una película de Tarantino.





La estética Tarantino

Tarantino siempre ha definido su estilo a partir de las películas de serie B de los años 70, desde los Spaghetti Westerns a las películas de terror y acción japonesas. Colores vibrantes y planos en desuso son su marca técnica más frecuente. Tarantino también tiene cierta predilección por los coches y las vestimentas: siempre definen a sus personajes.

No hay neutralidad visual en las películas de Tarantino, y ocurra donde ocurra la historia, el director siempre busca situaciones impactantes visualmente. Siempre se muestra obsesionado por la cultura pop, y en ocasiones hace uso de la música para demostrarlo.