The Black keys - El Camino [2011] [MP3@320Kbps]
 

Aqui les dejo este gran album de esta excelente banda espero que lo disfruten.
El camino es el séptimo álbum de estudio de la banda de rock norteamericana The Black keys. Fue co-producido por Danger Mouse y la banda, y fue sacado a la venta el 6 de Diciembre del 2011 en Nonesuch Records. El álbum fue grabado en Nashville, Tennessee en el estudio Easy Eye sound Studio, el cual fue abierto en 2010 por el guitarrista Dan Auerbanch. El Disco muestra influencias de la música estadounidense de antaño y de géneros que fueron populares entre los años de 1950 y 1970, tales como el rock and roll, soul, rockabilly, y el glam rock. Debido a las dificultades que el grupo tuvo presentando en vivo algunas de las canciones más lentas del álbum anterior brothers. Se concibieron canciones de ritmo más rápidas para El Camino.


El Camino fue precedido por su primer sencillo “Lonely Boy”, el cual fue publicado en Octubre acompañado por un popular video de un hombre bailando. Un anuncio en un periódico falso parodió un comercial de carro mostrando la antigua van en la que la banda realizaba sus primeros tours bajo el nombre de “El Camino”, estas estrategias fueron utilizadas para promover el disco antes de sacarlo a la venta. El álbum recibió críticas positivas y fue calificado por muchas publicaciones musicales como uno de los mejores discos del año. En los Estados Unidos el disco debutó como número dos en el top Billboard 200 y vendió 206,000 copias en la primera semana, la más alta posición que han alcanzado The black keys en su primera semana en Estados Unidos.

Lista de tracks(@320 kbps):
01. Lonely Boy (3:13)
02. Dead And Gone (3:41)
03. Gold On The Ceiling (3:44)
04. Little Black Submarines (4:11)
05. Money Maker (2:57)
06. Run Right Back (3:17)
07. Sister (3:25)
08. Hell Of A Season (3:45)
09. Stop Stop (3:30)
10. Nova Baby (3:27)
11. Mind Eraser (3:15)

Mumford & Sons Babel (2012)
 

Buenas aqui les traigo este genial disco de esta extraordinaria banda; Babel es el segundo album de estudio de la banda britanica de indie folk Mumfod & Sons, y fue sacado a la venta el 21 de Septiembre de 2012 en Alemania, Belgica, Los paises bajos, Luxemburgo, irlanda, Australia, Nueva Zelanda y Noruega. El 24 de Septiembre de 2012 es sacado a la venta en el Reino Unido, Scandinavia, España, Italia, Europa del este, Sur America, y el 25 de Septiembre de 2012 en los Estados Unidos y Canada.

Babel debutó en el numero uno en el* Album chart del Reino Unido y en el Billboard 20 de los Estados Unidos. Se convirtio en el album vendido mas rapidamente del 2012 en el Reino Unido, Vendiendo mas de 150,000 copias en la primera semana, y fue el album debut con mas ventas del 2012 en los Estados Unidos, Vendiendo 600,000 copias en su primera semana. Como con Sigh No More, Babel fue producido por Markus Dravs.



El single lider del album es "I will Wait". The band estreno la cancion en el show de Zane Lowe en la radio de la BBC el 7 de Agosto de 2012. El 29 de Agosto de 2012, Mumford & Sons grabó una presentación en vivo de "I Will Wait" en el amfiteatro Red Rocks de Colorado. El 9 de Septiembre fue presentada esta Actuación como el video Oficial de la Canción.

Lista de canciones:
LISTA DE CANCIONES:

01 – Babel
02 – Whispers In The Dark
03 – I Will Wait
04 – Holland Road
05 – Ghosts That We Knew
06 – Lover Of The Light
07 – Lovers’ Eyes
08 – Reminder
09 – Hopeless Wanderer
10 – Broken Crown
11 – Below My Feet
12 – Not With Haste

Foo Fighters wasting light 2011-2012
 

Wasting Light es el séptimo álbum de estudio de la banda estadounidense de rock alternativo Foo Fighters. Debido a que el vocalista Dave Grohl quería un disco que capturara la esencia de los primeros trabajos de la banda y que prescindiera de la artificialidad de las grabaciones digitales, la banda grabó en el garaje de Grohl en Encino, California, exclusivamente con equipamiento análogo. Las sesiones fueron supervisadas por el productor Butch Vig, con quien Grohl había trabajado en el álbum Nevermind de Nirvana. Como el equipamiento antiguo no permitía que muchos errores fueran corregidos en la posproducción, la banda pasó tres semanas ensayando las canciones, y Vig tuvo que volver a aprender técnicas de edición ya en desuso. La banda dio un giro hacia un sonido más pesado y crudo, en contraste con los experimentos musicales de sus álbumes anteriores.
La banda documentó las sesiones de grabación para sus fans a través de su sitio web y de Twitter, mientras que la promoción del álbum incluyó el documental Back & Forth y una gira mundial, que consideró conciertos en los garajes de fans. El lanzamiento de Wasting Light fue precedido por el exitoso sencillo «Rope», que se convirtió en la segunda canción en debutar en el primer lugar de la lista Rock Songs de Billboard, y el subsiguiente «Walk» también logró una alta posición. El álbum fue un éxito comercial, debutando en el número uno en once países, y fue evaluado positivamente por la mayoría de los críticos musicales, quienes elogiaron su producción y composición. En 2012, Wasting Light y sus canciones le otorgaron a Foo Fighters cinco premios Grammy, incluyendo el de mejor álbum de rock.

Rock Clasico The Who-Who's Next Deluxe 2003-
 

Buenas esta vez les traigo una gran banda de antaño que influeció mucho en la evolución de la música, probablemente muchos de los que estamos acá no habiamos nacido cuando esta banda saco este gran disco, sin embargo es indudable que a pesar de los años que han pasado sus temas siguen mas vigentes que nunca, pues quien no ha escuchado esos grandes temas que suenan en los opening y titulos finales de CSI Escena del crimen, espero que disfruten de mi aporte, saludos y hasta la proxima.
Who's Next es el quinto álbum de estudio de la banda británica de rock The Who, lanzado en agosto de 1971. Tiene su origen en una ópera rock concebida por el guitarrista de la banda, Pete Townshend, titulada Lifehouse. El complejo y ambicioso proyecto no llegó a buen término, por lo que muchas de las canciones escritas para él, fueron compiladas en Who's Next como una colección de canciones no relacionadas.
Considerado por muchos como el mejor álbum del grupo, Who's Next fue nombrado como uno de los mejores álbumes de todos los tiempos por la cadena de televisión VH1, colocándolo en el puesto #13, y por la revista musical Rolling Stone, alcanzando la posición #28. Tras su publicación, fue considerado como el mejor álbum del año por las encuestas Pazz & Jop de The Village Voice.
El álbum aparece en el puesto 15 de la lista de los 100 mejores álbumes de los años 70, elaborada por Pitchfork Media. Asimismo, el álbum se encuentra incluido en el libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die.
En 2006, Who's Next fue elegido por la revista TIME como uno de los cien mejores álbumes de todos los tiempos.
Portada
La portada del álbum, tomada en Easington Colliery, muestra a la banda aparentemente después de orinar en un monolito situado dentro de un escorial. Según el fotógrago Ethan A. Russell, algunos de los componentes del grupo no estaban dispuestos para orinar, de modo que se utilizó agua para simular el efecto. La fotografía es vista por algunos como una referencia al monolito descubierto en la luna en la película 2001: A Space Odyssey, que había sido estrenada apenas tres años antes.
En 2003, el canal de televisión por cable VH1 colocó la portada de Who's Next en la segunda posición de las mejores portadas de todos los tiempos.
Una versión rechazada para la portada del álbum incluía al batería del grupo, Keith Moon, vestido con ropa interior de mujer, peluca marrón y un látigo de cuero.

Edición Deluxe
La Edición Deluxe esta compuesta por dos discos

Disco 1

El primero de los dos discos de la edición Deluxe contiene los nueve temas de la primera edición, seguidos por seis canciones descartadas de las sesiones de grabación, entre las cuales "Gettin' in Tune" y "Won't Get Fooled Again" eran inéditas. Cada uno de los seis temas adicionales fueron grabadas en los Record Plant de Nueva York en marzo de 1971, antes de ser abandonados para retomar su grabación en Inglaterra.


1. «Baba O'Riley» Pete Townshend 5:01
2. «Bargain» Pete Townshend 5:33
3. «Love Ain't for Keeping» Pete Townshend 2:12
4. «My Wife» John Entwistle 3:41
5. «The Song Is Over» Pete Townshend 6:16
6. «Getting in Tune» Pete Townshend 4:50
7. «Going Mobile» Pete Townshend 3:42
8. «Behind Blue Eyes» Pete Townshend 3:42
9. «Won't Get Fooled Again» Pete Townshend 8:35
10. «Baby Don't You Do It» (versión extendida) Holland-Dozier-Holland 8:21
11. «Getting in Tune» Pete Townshend 6:36
12. «Pure and Easy» (versión alternativa) Pete Townshend 4:33
13. «Love Ain't For Keeping» (versión eléctrica) Pete Townshend 4:06
14. «Behind Blue Eyes» (versión alternativa) Pete Townshend 3:30
15. «Won't Get Fooled Again» (grabación en New York) Pete Townshend 8:48

Disco 2

Contiene el concierto ofrecido por el grupo en el teatro Young Vic de Londres el 26 de abril de 1971. Las canciones «Pinball Wizard», «Bony Moronie», «See Me, Feel Me» y «Baby Don't You Do It», fueron interpretadas en el concierto, pero no fueron incluidas en el disco.
N.º Título Autor Duración
1. «Love Ain't for Keeping» Pete Townshend 2:57
2. «Pure and Easy» Pete Townshend 6:00
3. «Young Man Blues» Mose Allison 4:47
4. «Time Is Passing» Pete Townshend 3:59
5. «Behind Blue Eyes» Pete Townshend 4:49
6. «I Don't Even Know Myself» Pete Townshend 5:42
7. «Too Much of Anything» Pete Townshend 4:20
8. «Getting in Tune» Pete Townshend 6:42
9. «Bargain» Pete Townshend 5:46
10. «Water» Pete Townshend 8:19
11. «My Generation» Pete Townshend 2:58
12. «Road Runner» Bo Diddley 3:14
13. «Naked Eye» Pete Townshend 6:21
14. «Won't Get Fooled Again» Pete Townshend 8:50

Grrr! The Rolling Stones (Album Superdeluxe 2012)
 

GRRR! es un álbum recopilatorio de The Rolling Stones. Lanzado el 9 de noviembre de 2012 en Europa y el 12 de noviembre para el resto del mundo,Fue publicado como motivo de conmemoración del aniversario numero 50 de la banda. GRRR! cuenta con dos nuevas canciones "Doom and Gloom" y "One More Shot", las cuales fueron registradas en el mes de agosto de 2012.



"Doom and Gloom" es el primer sencillo del disco GRRR!,el cual es un álbum recopilatorio en conmemoración del 50 aniversarios de la banda The Rolling Stones. Fue presentado por primer vez en la BBC Radio 2 el 11 de Octubre del 2012. Esta canción marca la primera vez en 7 años que Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ronnie Wood se reúnen en un estudio, desde la grabación de su ultimo álbum, A Bigger Bang. El vídeo fue publicado en YouTube el mismo día.
La canción debutó en el puesto #61 en el Reino Unido, #26 Billboard Hot 100 de Japon y #30 en la categoría rock de Billboard en Octubre del 2012.
La canción abre con un riff tocado por Jagger. Richards comentó acerca de Jagger siendo la fuerza oculta´ detrás de la canción y el riff de entrada que este tocó: "Me importa un carajo. El nunca hubiera aprendido como tocar eso si yo no le hubiera ensañado como hacerlo." (en ingles: "I don't give a damn. He'd never have learned how to play that without me teaching him how to do it."


Lanzamientos
GRRR! está disponible en una edición normal de 40 pistas, una edición también normal pero de 50 pistas, una edición limitada de 50 pistas y una version "super deluxe" de 80 pistas. La lista completa de temas fue anunciada el 9 de octubre de 2012.4 El nuevo sencillo "Doom and Gloom" fue lanzado a través de descarga digital el 11 de octubre de 2012.

[SPOILER]1.Come On
2.I Wanna Be Your Man
3.Not Fade Away
4.That’s How Strong My Love Is
5.It’s All Over Now
6.Little Red Rooster
7.The Last Time
8.(I Can’t Get No) Satisfaction
9.Heart Of Stone
10.Get Off Of My Cloud
11.She Said Yeah
12.I’m Free
13.Play With Fire
14.Time Is On My Side
15.19th Nervous Breakdown
16.Paint It, Black
17.Have You Seen Your Mother,Baby, Standing In The Shadow?
18.She’s A Rainbow
19.Under My Thumb
20.Out Of Time
21.As Tears Go By[/SPOILER]
[SPOILER]1.Let’s Spend The Night Together
2.Mother’s Little Helper
3.We Love You
4.Dandelion
5.Lady Jane
6.Flight 505
7.2,000 Light Years From Home
8.Ruby Tuesday
9.Jumpin’ Jack Flash
10.Sympathy For The Devil
11.Child Of The Moon (rmk)
12.Salt Of The Earth
13.Honky Tonk Women
14.Midnight Rambler
15.Gimme Shelter
16.You Got The Silver
17.You Can’t Always Get What You Want
18.Street Fighting Man
19.Wild Horses[/SPOILER]

[SPOILER]1.Brown Sugar
2.Bitch
3.Tumbling Dice
4.Rocks Off
5.Happy
6.Doo DooDooDooDoo (Heartbreaker)
7.Angie
8.It's Only Rock 'N' Roll
9.Dance Little Sister
10.Fool To Cry
11.Respectable
12.Miss You
13.Shattered
14.Far Away Eyes
15.Beast Of Burden
16.Emotional Rescue
17.Dance (Pt. 1)
18.She's So Cold
19.Waiting On A Friend
20.Neighbours[/SPOILER]

[SPOILER]1.Start Me Up
2.Undercover Of The Night
3.She Was Hot
4.The Harlem Shuffle
5.Mixed Emotions
6.Highwire
7.Almost Hear You Sigh
8.You Got Me Rocking
9.Love Is Strong
10.I Go Wild
11.Like A Rolling Stone
12.Anybody Seen My Baby?
13.Saint Of Me
14.Don't Stop
15.Rough Justice
16.Rain Fall Down
17.Streets Of Love
18.Plundered My Soul
19.Doom And Gloom
20.One More Shot[/SPOILER]



[SPOILER]1. Diddley Daddy
2. Road Runner
3. Bright Lights Big City
4. Honey What's Wrong
5. I Want To Be Loved[/SPOILER]

The Strokes Comedown Machine (2013)
 

The Strokes son una banda de indie rock originaria de Nueva York, Estados Unidos, formada en 1998. Tras el lanzamiento de su aclamado álbum debut Is This It en 2001, muchos críticos nombraron al grupo como "Los salvadores del rock". Han vendido más de 8 millones de copias en todo el mundo.

Historia

Julian Casablancas, vocalista del grupo y Nikolai Fraiture, bajo, eran amigos desde la infancia. Nick Valensi, guitarrista, y Fabrizio Moretti, el baterísta, se conocieron cuando asistían a un concierto de DragonForce. En el Instituto Le Rosey, en Suiza, Julian Casablancas (a quien su padre había enviado por problemas de conducta) y Albert Hammond Jr., uno de los guitarristas, se conocieron ya que los dos eran estadounidenses y por lo tanto concordaban en su idioma, aunque no eran muy amigos.
Años después, Casablancas se encontraría en las calles de New York con Hammond Jr., lo que sería el comienzo de esta banda. Casualmente los dos vivían en apartamentos en la misma calle, uno enfrente del otro, ya que Hammond se había trasladado a Nueva York para acudir a la Escuela Tisch de Artes de la Universidad de Nueva York. Albert y Julian empezaron a compartir apartamento y en 1999 se convirtieron en una banda oficialmente. Su popularidad creció rápidamente, especialmente en la Lower East Side de Nueva York. Empezaron a tocar en la popular Sala Lounge de Manhattan, donde Ryan Gentles era el encargado de los compromisos. Gentles estaba tan impresionado con la banda que dejó su trabajo para convertirse en su primer mánager.

Empezaron a ensayar duramente manteniendo sus trabajos de día (se dice que Casablancas era camarero, mientras Hammond trabajaba en "Kim's Video) y formaron un repertorio de entre 10 y 12 canciones, entre las cuales estaban "Last Nite", "The Modern Age", "This Life" (actualmente titulada "Trying your luck";), "New York City Cops", "Soma" y "Someday", entre otras. La mayoría de estas canciones ahora tienen letras distintas. Durante ese tiempo también dejaron de tocar algunas canciones de su repertorio, que incluía "Sagganuts", "In Her Prime", "Rhythm Song", "A Minor 4-4" y tres canciones de título desconocido.
Gordon Raphael, un pequeño productor de rock de la escena musical de Nueva York, asistió a uno de sus primeros conciertos donde eran teloneros de DragonForce, cuando realmente había ido a ver a la otra banda que tocaba esa velada, como confesó meses después. Raphael dio a Albert su número de teléfono, diciendo que podría grabar una maqueta para ellos. Después de llamarle un par de días más tarde, la banda y Raphael finalmente se reunieron.
"The Modern Age" fue lanzado en 2001 desatando una guerra de pujas entre las discográficas, por ser, según ellas, la banda de rock and roll más grande que había surgido en años.2 Posteriormente, recibieron una gran promoción causando una división entre los seguidores del rock. Para algunos de los medios que los promocionaban, The Strokes eran los salvadores del rock.

Comedown Machine

en español: Máquina de decepciones— es el quinto álbum de estudio de la banda de indie rock estadounidense The Strokes, programado para lanzarse el 26 de marzo de 2013 en los Estados Unidos y el 25 de marzo en el Reino Unido,1 exactamente dos años después que su anterior disco, Angles. El 25 de enero de 2013, la agrupación lanzó el primer sencillo promocional del álbum, titulado «One Way Trigger», a través de una descarga gratuita en su página web.

Tracklist (@320Kbps):

01- Tap Out
02- All The Time
03- One Way Trigger
04- Welcome to Japan
05- 80s Comedown Machine
06- 50 50
07- Slow Animals
08- Partners In Crime
09- Chances
10- Happy Ending
11- Call It Fate Call It Karma

Fall Out Boy Save Rock And Roll (2013)
 

Fall Out Boy, es una banda de pop punk de Illinois, Chicago, (EE. UU.), formada en 2001. La banda consta de cuatro miembros: Patrick Stump (cantante principal, guitarra rítmica y compositor secundario), Pete Wentz (cantante secundario, bajista y escritor principal), Joe Trohman (guitarrista principal) y Andrew Hurley (batería) y el grupo técnico, conformado por Johnny Thorpe y Paul Connor. En 2009 decidieron tomarse un descanso indefinido, sin embargo, el 4 de febrero de 2013 anunciaron su regreso.

Save Rock and Roll —en español: Salvar el Rock and Roll— es el quinto álbum de estudio de la banda estadounidense de rock Fall Out Boy y el primero tras la reunión del grupo después su separación temporal en 2009. Lo produjo Butch Walker y se lanzó el 16 de abril 2013 a través de los sellos Island Records y Decaydance Records.

Tracklist(@320 Kbps):

01- The Phoenix
02- My Songs Know What You Did In The Dark
03- Alone Together
04- Where Did The Party Go
05- Just One Yesterday (feat Foxes)
06- The Mighty Fall (feat Big Sean)
07- Miss Missing You
08- Death Valley
09- Young Volcanoes
10- Rat A Tat (feat Courtney Love)
11- Save Rock and Roll (feat Elton John)

The Black keys - Turn Blue (2014) - [MP3@320Kbps]
 

Turn blue es el octavo álbum de estudio del dúo Americano de rock The Black Keys. Fue co-producido por Danger Mouse y la banda, y fue liberado bajo el sello de Nonesuch Records el 12 de Mayo de 2014. Este álbum es el cuarto que hacen en colaboración con Danger Mouse, siguiendo su previo álbum de estudio, El Camino (2011) el cual fue su mayor éxito comercial hasta entonces. Para Turn Blue, Danger Mouse repitió su rol de El Camino como escritor junto al guitarrista Dan Auerbach y el baterista Patrick Carney.

The Black Keys grabaron la mayoría de Turn blue en el Sunset Sound en Hollywood, California, entre Julio y Agosto de 2013, con grabaciones adicionales hechas en el Key Club en Benton Harbor, Michigan, y en el estudio de Auerbach Easy Eye Sound Studio en Nashville, Tennessee, a inicios de 2014. Las sesiones coincidieron con el divorcio de Auerbach, el cual inspiró la mayoría de las letras del álbum. El material resultante fue un ritmo más melancólico y lento que el uptempo, hook-laden presentado en las canciones de El Camino. El álbum muestra influencias del rock psicodélico y el soul, apartándose del sonido crudo de blues-rock que el grupo tuvo en sus primeros años. En adición a representar el tono de cierto malhumor del disco, el titulo fue elegido como homenaje a la frase “turn blue” del presentador ficticio de programas de horror de los años sesntas Ghoulardi .


La Banda anunció el álbum en marzo de 2014 por medio de un tweet del boxeador retirado Mike Tyson y una serie de videos crípticos de youtube con un hipnotizador. Turn blue ha recibido críticas favorables, muchas de las cuales comentan la creciente influencia de Danger Mouse sobre la banda. El álbum debutó en el número uno en Estados Unidos y Australia, En Mayo de 2014 se embarcaron en una gira mundial para promocionar el álbum.

Tracklist MP3@320Kbps

1. Weight of Love
2. In Time
3. Turn Blue
4. Fever
5. Year in Review
6. Bullet in the Brain
7. It’s Up to You Now
8. Waiting on Words
9. 10 Lovers
10. In Our Prime
11. Gotta Get Away

Arctic Monkeys - AM - (2013) [MP3@320Kbps]
 

AM es el quinto álbum de estudio de la banda inglesa de indie rock, Arctic Monkeys. Fue lanzado el 9 de septiembre de 2013, bajo el sello Domino Records. El 15 de julio de 2013, revelaron la portada del álbum. El disco cuenta con las colaboraciones de Josh Homme, Bill Ryder-Jones y Pete Thomas. Fue producido por James Ford y coproducido por Ross Orton en los estudios Sage & Sound Recording en Los Ángeles y Rancho de la Luna en Joshua Tree, California.

El álbum recibió elogios de la crítica. Fue nominado para el 2013 Mercury Prize al mejor álbum, y aparece en el número 449 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, según la revista NME. Comercialmente, AM se ha convertido en el álbum más exitoso de Arctic Monkeys hasta la fecha, encabezó las listas en varios países, y llegó a las diez primeras posiciones en muchos más. En el Reino Unido, Arctic Monkeys rompió un récord con AM, convirtiéndose en la primera banda indie en debutar en el número uno en el Reino Unido con sus cinco primeros álbumes.

Título del álbum
En una entrevista con Zane Lowe de la BBC Radio 1, el líder de Arctic Monkeys, Alex Turner, dijo que el título del álbum fue inspirado por el álbum recopilatorio de Velvet Underground, VU, de 1985. El declaró: «De hecho yo lo tomé de Velvet Underground, simplemente confesaré eso ahora y lo quitaré del camino, del álbum VU, obviamente». «¿Lo hemos copiado? ¡Sí! Algo en él nos hace sentir que en este álbum estamos donde deberíamos estar. Así que se sentía bien agregarle las iniciales».

Estilo musical
Alex Turner describió el sonido del álbum como «con un compás de Dr Dre, pero le hemos dado un corte taza de Ike Turner y lo mandamos a galopar en el desierto en una Stratocaster», añadiendo que «esta vez suena menos como cuatro muchachos tocando en un cuarto. Esencialmente, así es cómo es, pero si puedes encontrar una manera de manipular los instrumentos o los sonidos al punto donde suena un poco como con un ritmo de hip hop que sería el jefe en tu auto, luego pienso que hay algo genial acerca de eso». Turner también citó a Outkast, Aaliyah y Black Sabbath como influencias.

Kongos- Lunatic (2012) [MP3@320Kbps]
 

Kongos es una banda de rock alternativo sudafricana formada por cuatro hermanos: Johnny, Jesse, Dylan y Daniel. Pasaron su infancia en la ciudad de Londres y en Sudáfrica. Compusieron, grabaron y mezclaron su álbum debut en Phoenix, Arizona. Los cuatro hombres son hijos de John Kongos. Son de origen griego y asistieron a la escuela Saheti escuela en Gauteng, Sudáfrica. La película Holy Motors utilizó su canción «Come With Me Now» en el trailer oficial.


El álbum debut de la banda, Lunatic, fue lanzado en 2011. El primer sencillo de Kongos «I'm Only Joking», perteneciente al álbum Lunatic alcanzó varias listas de los charts en Sudáfrica, incluidas las tres posiciones de Tuks FM y estuvo largo tiempo en emisión en 5FM y en muchas otras estaciones de radio en Sudáfrica.4 el video musical de la canción debutó en TV 5 en SABC 3 y ha estado en rotación MKTV. Su segundo single «Come With Me Now» ha estado en rotación en ambos: 5FM y Tuks FM. La canción apareció en el 5FM Top 40 y el Tuks FM de la posición Top 30.

A finales de octubre de 2013, el álbum debut de la banda, Lunatic, fue lanzado en Estados Unidos. En 2014 «I'm Only Joking» y "Come With Me Now" comenzaron a recibir una notable rotación en los Estados Unidos, ganando impulso en Airplay en la radio y fueron presentados en anuncios de televisión. Como resultado, la banda firmó por el sello Epic Records a finales de enero de 2014 re-lanzando Lunatic. «Come With Me Now» ha vendido más de 70.000 copias desde marzo de 2014.

Lista de tracks(@320 kbps):
01. Im Only Joking
02. Come With Me Now
03. I Want To Know
04. Escape
05. Kids These Days
06. As We Are
07. Sex On The Radio
08. Hey I Dont Know
09. Traveling On
10. Take Me Back
11. Its A Good Life
12. This Time I Wont Forget